'아름다움과 덧없는 삶'의 메시지는 주는 클림트의 그림 이야기🤷‍♀️

👌✨오늘은 아름다운 한 점의 그림 이야기를 할까 합니다. 그림 키스로 유명한 화가 구스타프 클림트가 그린  "여인의 세시기(또는 인생의 세시기)"가 오늘 이야기하려는 주인공입니다.
 

비엔나 분리독립운동의 주요 인물인 구스타프 클림트는 매혹적이고 수수께끼 같은 예술작품으로 유명합니다. 
그의 많은 걸작들 중에, "여인의 세시기"는 그의 예술적인 기량을 보여주는 동시에 그가 작품속에 남겨놓은 심오한 메시지를 우리에게 전해주고 있습니다.

오늘 블로그는 클림트 그가 그림 "여인의 세시기"에서 전달하고 자 한 메시지를 엿보는 시간을 가져볼 까 합니다.
 

1905년에 제작된 "여인의 세시기"는 시각적으로 매혹적인 방식으로 삶의 단계들을 요약한 그림입니다. 언뜻 보기에, 그 예술작품은 단순해 보일 수 있지만, 더 자세히 들어다 보면 그 속에 복잡한 세부사항들과 심오한 상징성을 보여주고 있습니다.

이 그림은 클림트 스타일의 특징을 지닌 빛나는 황금빛 배경으로 세 명의 뚜렷한 여성 인물들을 묘사하고 있습니다. 각각의 인물들은 여성의 삶의 다른 단계들을 나타냅니다.
 
즉 어린 시절, 젊음 그리고 노년 시기를 보여주고 있습니다. 이 세 단계을 나란히 배치하여 미적인 충만함과  풍부한 감정적분위기를 전달해 주고 있습니다.
 
👀 그렇다면 이 그림은 단계별로 어떤 메시지가 담겨 있을까요?

먼저 동심을 꽃피우고 있습니다.

그림에서 가장 왼쪽에 있는 인물은 어린 시절을 나타냅니다. 어린 소녀는 청춘의 순수함과 순수함을 상징하는 꽃무늬로 둘러싸여 있습니다. 그녀의 눈은 위를 응시하고 있는데, 마치 세상의 복잡함을 모르는 것처럼 보입니다. 클림트는 특히 그 소녀의 섬세한 특징들을 표현하는 데 있어서, 세부사항들에 세심한 주의를 기울이는 것은 이 삶의 단계가 연약하다라는 점을 강조하고 있습니다.
 

여인의 세시기 그림속 '아이와 청춘의 단계'

두번째 단계인 청춘은 열정적인 유혹자로 표현하고 있습니다. 

캔버스의 중앙에서 젊음의 활기찬 세월을 나타내는 두 번째 인물과 마주치게 됩니다. 여기서 클림트는 이 무대의 감각과 매력을 탁월하게 담아내고 있슴을 알 수 있습니다. 이 인물은 아르누보를 연상시키는 소용돌이 무늬로 장식되어 있는데, 이것은 클림트의 작품에 큰 영향을 끼치고 있음을 알 수 있습니다. 이 복잡한 장식은 젊음과 함께 으레 맞이하게 되는 얽히고설킨 욕망과 야망을 상징하기도 합니다.

세번째 단계는 올드 에이지단계로 지혜로운 모습으로 평온함을 표현하고 있습니다.

오른쪽 마지막 그림은 노년의 모습을 그리고 있습니다. 노년의 여인은 고요한 표정이 특징이며, 장막 같은 옷을 입고 있습니다. 그녀의 시선은 아래쪽을 향하고 있으며, 시간의 흐름에 따라 오는 성찰과 지혜를 반영하고 있습니다. 클림트는 노년에 종종 수반되는 평온함과 수용을 전달하기 위해 가라앉은 색과 단순화된 형태를 사용한 것입니다.
 

여인의 세시기 그림속 '노년의 단계'

구스타프 클림트의 "여인의 세 시기"는 단순히 시각적으로 매혹적인 그림 이상으로 인간의 경험에 대한 심오한 메시지를 전달합니다.
 
이러한 삶의 단계들을 하나의 캔버스에 함께 묘사하기로 한 클림트의 결정은 우리에게 존재의 순환적인 본질을 상기시킵니다. 우리는 태어나고, 젊음의 강렬함을 경험하고, 결국 우리는 노년의 지혜에서 평화를 발견하다는 사실을 이 그림에서 느낄 수 있습니다.

더욱이 배경에 금박을 사용한 것은 영원불멸의 관념을 강조하는 것인데, 클림트는 개인의 삶은 일시적이지만 삶의 본질 자체는 시대에 따라 지속된다는 것을 암시하고 있는 것 같습니다.

이 <여인의 세시기>는 구스타프 클림트가 인간 존재의 복잡성을 화폭에 담아낼 수 있음을 증명하는 작품으로, 그의 예술성을 통해 어린 시절의 순수함부터 청춘의 정열, 노년의 평온함에 이르기까지 삶의 단계들을 되돌아보게 합니다.
 
이 걸작은 삶의 아름다움과 무상함에 대한 시대를 초월하여 우리에게 지속적인 영감과 울림을 주고 있습니다.😎